Как нарисовать аниме карандашом поэтапно: легкий мастер-класс по рисунку парня и девочки, описание техники
Красота, выразительность и характерность персонажей манга и аниме завоевывают все большую популярность в молодежной среде. Рисовать их стремятся и дети, и взрослые. Даже люди, никогда ранее не интересовавшиеся художественным творчеством, увлекшись аниме, часто берутся за карандаш.
И тут встает вопрос, как нарисовать аниме легко, но красиво и правильно, чтобы картинка радовала глаз, а не вызывала разочарование. Профессионалы, безусловно, советуют начинать с изучения анатомического строения человеческого тела и способов его академического изображения.
Ведь по сути своей, обладая определенными особенностями, фигуры и лица аниме-персонажей опираются именно на них. Однако детям младшего возраста будет сложно справиться с этой задачей. В этом случае стоит воспользоваться доступными приемами, указывающими, как просто нарисовать аниме.
Основные правила построения
На первом этапе работы выполняют эскиз или набросок карандашом, поэтапно, от общего к частному выстраивая все части фигуры и лица. Вычертив вертикальную ось, нанесите на нее штрихами сетку для построения, указывающую размеры частей тела и лица.
При построении фигуры в полный рост по ней намечают осевой рисунок (скелетик), указывающий направление движения и положение шеи, корпуса, рук и ног.
Пропорции тела при рисовании аниме
Пошаговая инструкция для детей и взрослых укажет последовательность действий и подскажет, на какие нюансы следует обратить особое внимание.
Пропорциональные особенности фигур персонажей манга и аниме, опирающиеся на классические, имеют несколько или значительно утрированные размеры, тем не менее, учитывающие пол и возраст героя иллюстрации.
- Тело девушки выстраивается из расчета 1/9, где одну часть занимает голова, по 2 части – тело от плеч до талии и от талии до середины бедра, и 5 частей – ноги.
- Пропорции юноши и молодого мужчины несколько массивней: 1/7, где одна часть – голова, две – ноги, одна – бедра.
- Примерно такими же пропорциями пользуются при рисовании подростков.
- Ребенок и сказочный персонаж с преувеличенно крупной головой рисуется в пропорции ¼.
- Части тела младенцев и феечек планируются из расчетов 1:1 (голова и туловище соответственно).
Если персонаж не характерный, обладающий чрезмерной полнотой, крайне развитой мускулатурой или, напротив, слишком тонкими и удлиненными частями тела, то утрирование происходит обычно за счет:
- Более тонкой, относительно нормы, талии
- Более широких бедер и преувеличенно длинных ног
- Объемной груди у девушек и более широких плеч у юноши
- Огромных голов младенцев и сказочных персонажей
Знание этих правил и особенностей поможет поэтапно нарисовать аниме без особых усилий, добившись желаемого результата и закрепив свои навыки художественного мастерства.
Пропорции лица при рисовании аниме
Утрирование при построении лица также требует соблюдения определенных, характерных для аниме и манга, правил, указывающих, как нарисовать красиво и в соответствии с каноническими требованиями стиля.
- Голову строят на основе соединенных между собой круга и овала, где круг является основой для верхней, а овал – для лицевой частей головы.
- Нос, рот и подбородок, как правило, делают значительно меньшего размера, чем при выполнении классического портрета.
- Кроме того, изображают их заостренными. Часто их не прорисовывают детально, а лишь намечают линиями.
- Скулы делают широкими, лоб занимает большую часть лица.
- При рисовании глаз, которые и являются главной особенностью образа персонажа аниме и центром композиции при построении лица, опираются на следующие правила: суженные располагаются друг от друга находятся на расстоянии, равном их размеру, большие округлые – на значительно большем.
В процессе изучения, например, мастер-класса для начинающих, можно научиться выбирать ту форму частей лица и глаза, которая будет более всего соответствовать его характеру и отражать его эмоциональное состояние.
Этому способствует, в частности, степень прорисовки верхнего и нижнего века, зрачка, радужной оболочки глаза и размера блика в нем.
Оформление рисунка
Важную роль в создании образа персонажа играют детали:
- Волосы,
- Одежда,
- Аксессуары.
Как нарисовать карандашом аниме-элементы, покажут образцы и лекала, созданные по иллюстрациям, манга и анимационным произведениям.
Волосы
Прически девочек, независимо от длины волос, как правило, изящны, если обратного не требует характер персонажа.
- Они могут быть гладкими, движущимися плавным каскадом, длинными, вьющимися, разлетающимися по ветру сказочными локонами.
- Их могут украшать цветы, аккуратные бантики или развевающиеся ленты.
- Мужские, особенно молодежные, как правило, отличаются нарочитой небрежностью, торчащими в разные стороны треугольными прядями.
- Часто образ подчеркивает длинная челка, закрывающая часть лица.
- Как женские, так и мужские прически обычно имеют четкие контуры.
- Обаяние женских волос подчеркивают скользящие по ним блики.
Костюм
Одежда персонажей должна соответствовать стилю произведения. Это может быть современный повседневный костюм, типичный для городских жителей, историческое одеяние, подчеркивающее сословную принадлежность, а так же указывающую на страну проживания героя, иле фантастическое одеяние в стиле стим-панк, кибер-панк и прочих.
Платье может как подчеркивать достоинства фигуры, так и лишь намекать на них, скрывая тело за объемными драпировками. При этом для костюма аниме характерно большое количество складок и пышных кружев в костюмах девочек.
Правильно оформить эти эффектные элементы поможет простая техника рисования, основанная на штрихах разных размеров и направлений, выполненных с разной силой нажима.
При изображении национальных костюмов большое внимание уделяется аксессуарам:
- Узорам и орнаментам,
- Лентам и поясам,
- Головным уборам и подробной прорисовке драгоценностей.
Характеристикой современных персонажей тоже могут быть аксессуары: шляпки, бейсболки, кепки, сумочки, портфели или рюкзаки, кофры или чехлы с музыкальными инструментами или спортивными принадлежностями и т.д.
Осваивая технику рисования персонажей манга и аниме, следует помнить, что именно подробность и детальная проработанность рисунка станет лучшей характеристикой вашего мастерства в этой области изобразительного искусства.